Érase una vez un libro de cuentos de hadas que descansaba en la biblioteca personal de Gabrielle “Coco” Chanel. Décadas después, esas páginas se convirtieron en la inspiración de Gaby and the Beanstalk, la colección con la que Blazy transformó la pasarela en un universo fantástico donde la Alta Costura dialogó con la imaginación, la infancia y el extraordinario savoir-faire de la maison.

Un cuento de hadas convertido en Alta Costura

Desde los primeros looks quedó claro que Blazy no estaba interesado en construir un cuento literal. Tomó esa sensación de asombro que provocan los relatos infantiles y la trasladó a las prendas mediante bordados, texturas y una confección extraordinaria. Cada salida parecía esconder un detalle distinto, como ocurre cuando se vuelve a leer un cuento y se descubren cosas que antes habían pasado desapercibidas.

El diseñador partió de los códigos más reconocibles de Chanel para llevarlos a otro terreno. El tweed apareció en chaquetas de hombros suaves y proporciones relajadas; los vestidos se cubrieron de delicados bordados, encajes y plumas; mientras que las capas, los lazos y las transparencias aportaban movimiento sin perder la sofisticación que caracteriza a la maison.

Los detalles fueron los verdaderos protagonistas. Bordados con enredaderas recorrieron vestidos transparentes, botones narraban la transformación del patito feo en cisne y aplicaciones de plumas evocaban alas, aves y criaturas fantásticas. También aparecieron bolsos con forma de oso dormido, vainas de frijoles, flores gigantes y pequeños guiños a personajes de cuentos clásicos, demostrando el extraordinario trabajo de los talleres artesanales de Chanel.

Más que buscar un efecto teatral, Blazy permitió que la artesanía hablara por sí sola. Cada pieza revelaba el trabajo minucioso de los ateliers de Chanel: aplicaciones realizadas a mano, texturas construidas puntada a puntada y siluetas que demostraban que la Alta Costura sigue siendo uno de los mayores ejercicios de creatividad y técnica dentro de la moda.

Uno de los aspectos más interesantes de la colección fue la forma en la que dialogó con el legado de Gabrielle Chanel. En lugar de repetir fórmulas conocidas, Blazy reinterpretó elementos históricos de la maison desde una mirada mucho más libre, demostrando que el archivo de Chanel todavía puede ser un punto de partida para imaginar nuevas historias.

Leer también: La colección de Alta Costura de Dior presentada por Jonathan Anderson

Pedro Pascal y Lupita Nyong’o encabezaron el front row

Como era de esperarse, el desfile reunió a algunas de las figuras más importantes del cine y la moda.

En el front row destacaron Pedro Pascal, Lupita Nyong’o, Teyana Taylor, Tilda Swinton, Sarah Pidgeon, entre otros, quienes presenciaron uno de los desfiles más esperados de esta edición de la Semana de la Alta Costura.

Con Gaby and the Beanstalk, Matthieu Blazy dejó claro que su visión para Chanel no consiste únicamente en reinterpretar el archivo de la maison. Su segunda colección de Alta Costura demuestra que el legado de Gabrielle Chanel también puede escribirse desde la fantasía, convirtiendo un cuento de hadas en una colección donde la artesanía, la imaginación y la elegancia convivieron en perfecta armonía.

Leer también: Bad Bunny luce corbata de trenza de pelo en la Semana de la Alta Costura

Recibe todos los viernes Hello Weekend, nuestro newsletter con lo último en gastronomía, viajes, tecnología, autos, moda y belleza. Suscríbete aquí: https://www.eluniversal.com.mx/newsletters/

View this post on Instagram

Lava Spritz: el maquillaje bronceado que nunca falla

Si buscas un look natural con efecto “sun kissed”, esta propuesta apuesta por tonos cálidos que aportan frescura y luminosidad al rostro.

El rubor Glow Play Cushiony Blush en el tono Pinch of Marrakesh se aplica sobre la parte alta de las mejillas y se difumina hacia las sienes para crear un efecto bronceado. En los labios, el M·A·Cximal Matte Lipstick en Mull It to the Max sirve como base y se complementa con el brillo Lipglass Air Non-Sticky Gloss en Spritz, que aporta dimensión sin sentirse pesado.

• Compra aquí para recrear el look Lava Spritz |Pinch of Marrakesh |Lipglass Air Non-Sticky |Mull It to the Max

Bare Curious: rosas suaves para un maquillaje fresco

Para quienes prefieren un acabado romántico y versátil, el look Bare Curious apuesta por tonos rosados que iluminan el rostro sin exagerar.

El protagonista es el rubor Glow Play Cushiony Blush en Plush Pepper, aplicado con movimientos circulares sobre los pómulos para un efecto difuminado. Los labios combinan el Powder Kiss Hazy Lipstick en tono Stay Curious con el gloss Lipglass Air Non-Sticky Gloss en Frozen, que añade un brillo sutil y un efecto de mayor volumen.

• Compra aquí para recrear el look Bare Curious | Plush Pepper |Stay Curious |Frozen

Leer también: Colores de rubores que hacen lucir saludable la piel

Snobbish Vibes: color y brillo para elevar el maquillaje

Cuando la ocasión pide un look más llamativo, Snobbish Vibes apuesta por colores intensos y labios con acabado brillante.

El rubor Glow Play Cushiony Blush en tono Heat Index se pone sobre los pómulos y se extiende ligeramente hacia el puente de la nariz para aportar un toque de color natural. Después, los labios se definen con M·A·Cximal Matte Lipstick en Modesty y se finalizan con el gloss Lipglass Air Non-Sticky Gloss en Snobbish, que aporta un efecto luminoso sin perder intensidad.

• Compra aquí para recrear el look Snobbish Vibes | Heat Index |Modesty |Snobbish

¿Dónde conseguir los productos?

Los productos utilizados por Domelipa para recrear estos tres maquillajes forman parte del catálogo de MAC Cosmetics, disponible en exclusiva a través de la tienda oficial de la marca en Mercado Libre, donde también pueden encontrarse más opciones para experimentar con diferentes acabados y tendencias de maquillaje.

• Compra aquí la colección Domelipa X Mac Cosmetics

Leer también: Cómo quitar la máscara de pestañas waterproof

Recibe todos los viernes Hello Weekend, nuestro newsletter con lo último en gastronomía, viajes, tecnología, autos, moda y belleza. Suscríbete aquí: https://www.eluniversal.com.mx/newsletters/

Mientras Hathaway apostó por la elegancia clásica para destacar su embarazo, Zendaya volvió a demostrar por qué es una de las favoritas de la moda al aparecer con un vestido recién salido de la pasarela parisina.

Anne Hathaway enmarcó su embarazo con un vestido de Dior

Anne Hathaway, quien interpreta a Penélope en la película y espera a su tercer hijo, eligió un espectacular vestido azul cielo de Dior.

El diseño destacaba por un escote palabra de honor cubierto por un gran drapeado plisado que simulaba una flor, mientras que la falda caía con una silueta fluida y ligera que acompañaba naturalmente su embarazo.

La actriz complementó el look con unos pendientes de diamantes, maquillaje en tonos suaves y labios rojos, apostando por una estética elegante y atemporal que rápidamente se convirtió en uno de los estilismos favoritos.

Leer también: La colección de Alta Costura de Dior presentada por Jonathan Anderson

Zendaya llevó un Schiaparelli recién salido de la pasarela

Zendaya, quien da vida a la diosa Atenea en la cinta, eligió un vestido de Schiaparelli Haute Couture Otoño-Invierno 2026/2027, presentado apenas unas horas antes durante el desfile de Daniel Roseberry en París.

La pieza fue la encargada de cerrar la pasarela de la maison y evocaba una escultura clásica gracias a un corsé blanco que reproducía la anatomía del torso femenino. La falda, completamente bordada con miles de cuentas en un degradado marfil y plata, aportaba brillo y movimiento, convirtiendo el vestido en una de las creaciones más impactantes de la colección.

Con estos dos looks, Anne Hathaway y Zendaya demostraron que la Alta Costura no solo pertenece a las pasarelas de París, sino que también puede encontrar un escenario perfecto sobre la alfombra roja de una de las películas más esperadas del año.

Leer también: Bad Bunny luce corbata de trenza de pelo en la Semana de la Alta Costura

Recibe todos los viernes Hello Weekend, nuestro newsletter con lo último en gastronomía, viajes, tecnología, autos, moda y belleza. Suscríbete aquí: https://www.eluniversal.com.mx/newsletters/

Dior: El plisado en todo su esplendor

El diseñador Jonathan Anderson hizo un elogio a los pliegues en su segunda colección de alta costura para Dior, presentada este lunes en París.

Desde escultóricos vestidos hasta conjuntos más fluidos, pasando por abrigos y pantalones, una gran parte del guardarropa propuesto por el diseñador norirlandés para la temporada otoño/invierno 2026-2027 tenía esta técnica del pliegue.

Anderson, gran amante del arte, quiso hacer un homenaje a la artista estadounidense Lynda Benglis, conocida por sus esculturas y piezas en relieve.

"Muchas obras de la artista nacen de materiales bidimensionales que, mediante técnicas de anudado, plisado o moldeado, se transforman en objetos tridimensionales. El arte de la alta costura realiza una transformación similar: el tejido adquiere una forma escultórica, que se acentúa cuando se lleva puesto", explicó el creativo en una nota de prensa.

En lo que parecía un bosque de helechos, en el museo Rodin, se sucedieron las siluetas, en tonos a menudo blancos, grises y negros, pero también con toques cobres, plateados, rojos o verde manzana.

Muchas prendas tenían detalles florales, como un conjunto en malla de amplios pliegues llamados milhojas, o un abrigo negro terminado en helechos blancos bordados.

Sabrina Carpenter, Josh O'Connor, Pharrell Williams o Priyanka Chopra fueron algunas de las estrellas que asistieron al desfile.

Anderson, considerado uno de los niños prodigio de la moda, es un trabajador infatigable. Hace apenas dos semanas presentó en París la línea masculina de la firma francesa, y su nombre volvió a circular estos días como el creador del vestido de novia de Taylor Swift para su boda con Travis Kelce en Nueva York.

Con 41 años, el británico fue nombrado el año pasado director artístico de las colecciones femeninas y masculinas de Dior. Se convirtió así en el primer diseñador desde Christian Dior en supervisar las tres líneas de la casa emblemática de LVMH, incluida la alta costura.

Leer también: Bad Bunny luce corbata de trenza de pelo en la Semana de la Alta Costura

Lo que sigue en la Semana de la Alta Costura

Entre los momentos clave de esta edición, destaca el desfile de Chanel, el martes 7 de julio, en el que el francobelga Matthieu Blazy también presentará su segunda colección de alta costura para la marca de la doble C.

Los desfiles, el miércoles, de Balenciaga y Jean Paul Gaultier, que cambiaron recientemente de directores creativos (Pierpaolo Piccioli y Duran Lantink, respectivamente) y estuvieron ausentes en la anterior temporada, generan también mucha expectativa, entre las 30 firmas que presentarán hasta el jueves sus colecciones.

A diferencia de la Semana de la Moda, la alta costura se celebra en enero para la temporada de verano y en julio para la de invierno, solamente en París. Se trata de una especificidad francesa en la que se exhiben piezas únicas, hechas siempre a mano, destinadas sobre todo a las grandes galas y las alfombras rojas.

Leer también: Qué prendas sí vale la pena comprar en rebajas

Recibe todos los viernes Hello Weekend, nuestro newsletter con lo último en gastronomía, viajes, tecnología, autos, moda y belleza. Suscríbete aquí: https://www.eluniversal.com.mx/newsletters/

Schiaparelli, Dior, Chanel, Balenciaga, Giorgio Armani Privé, Elie Saab, Iris Van Herpen y Robert Wun son solo algunas de las firmas que desfilarán creaciones confeccionadas prácticamente a mano y elaboradas bajo los estrictos estándares de la Federación de la Alta Costura y de la Moda.

Como ya es tradición, el primer desfile estuvo a cargo de Schiaparelli, la maison dirigida por Daniel Roseberry. Sin embargo, antes de que la primera modelo pisara la pasarela, hubo alguien que ya había conquistado todas las cámaras: Bad Bunny.

El cantante puertorriqueño asistió como uno de los invitados principales del desfile luciendo un look personalizado de Schiaparelli que rápidamente se convirtió en uno de los más comentados del arranque de la Haute Couture.

A primera vista, el conjunto parecía un impecable traje en color amarillo mantequilla con saco cruzado de hombros marcados, pantalones de silueta amplia, camisa blanca, cinturón negro, botines de inspiración western y lentes de sol XXL.

Pero fue un detalle el que terminó robándose el protagonismo: una corbata dorada completamente trenzada, una pieza escultórica que parecía elaborada con mechones de cabello y que elevó el estilismo a otro nivel.

El look también incorporó distintos broches dorados sobre la solapa, entre ellos algunos de los símbolos más reconocibles del universo Schiaparelli, como el ojo y el ojo de cerradura, elementos que Daniel Roseberry ha convertido en parte del ADN contemporáneo de la firma.

No es casualidad que Bad Bunny ocupara una de las primeras filas del desfile. En los últimos años, el intérprete de DtMF se ha consolidado como uno de los hombres que más ha transformado la conversación sobre moda masculina, apostando por siluetas teatrales, accesorios inesperados y propuestas que desafían los códigos tradicionales del vestir.

Leer también: Cuánto cuestan las famosas ligas de cabello de Erling Haaland

Schiaparelli abrió la Semana de la Alta Costura con una colección inspirada en lo desconocido

Después del desfile de invitados llegó el de la pasarela. Daniel Roseberry presentó The Abyss, la colección Otoño-Invierno 2026/2027 de Schiaparelli, una propuesta que explora la idea de sumergirse en lo desconocido mientras cuestiona los límites de la Alta Costura.

Sobre la pasarela aparecieron corsés escultóricos, siluetas arquitectónicas, vestidos con volúmenes dramáticos y materiales poco habituales dentro de la costura tradicional, como silicona y látex, combinados con el impecable trabajo artesanal que caracteriza a la maison. La colección también retomó algunos de los códigos surrealistas heredados de Elsa Schiaparelli, reinterpretándolos desde una visión completamente contemporánea.

View this post on Instagram

Con este desfile, Schiaparelli volvió a abrir la Semana de la Alta Costura demostrando por qué continúa siendo una de las casas más influyentes del momento. Y aunque la colección dio mucho de qué hablar, el look de Bad Bunny confirmó que, fuera de la pasarela, la moda también encuentra grandes protagonistas.

Leer también: Belinda enamora con una pijama de Victoria’s Secret

Recibe todos los viernes Hello Weekend, nuestro newsletter con lo último en gastronomía, viajes, tecnología, autos, moda y belleza. Suscríbete aquí: https://www.eluniversal.com.mx/newsletters/

La clave está en aprovechar los descuentos para invertir en prendas versátiles, de buena calidad y que puedas seguir usando mucho después de que termine la temporada. Si estás pensando en salir de compras, estas son las piezas que realmente vale la pena buscar.

1. Blazers

Un blazer bien confeccionado nunca pasa de moda. En tonos neutros como negro, beige, gris o azul marino puede acompañarte durante años y elevar desde unos jeans hasta un vestido sencillo. Las rebajas son una excelente oportunidad para invertir en uno de mejor calidad.

2. Jeans de buena confección

Encontrar unos jeans que favorezcan tu figura no siempre es sencillo, por eso cuando aparecen con descuento vale la pena aprovechar. Opta por cortes clásicos como rectos, wide leg o slim, ya que suelen mantenerse vigentes durante varias temporadas.

3. Zapatos de piel

Mocasines, slingbacks, sandalias minimalistas o botas de piel son piezas que suelen representar una inversión importante durante el resto del año. Si los encuentras en rebajas, pueden convertirse en una de las mejores compras de la temporada.

Leer también: Chanel compra Charvet, la histórica casa francesa de camisas de lujo

4. Bolsos clásicos

Las tendencias cambian constantemente, pero un bolso estructurado en colores neutros siempre tendrá lugar en cualquier guardarropa. Durante las rebajas es posible encontrar modelos de temporadas anteriores que conservan un diseño completamente atemporal.

5. Camisas blancas

Una camisa blanca de buena calidad funciona prácticamente para cualquier ocasión. Puedes combinarla con pantalones de vestir, jeans, faldas o incluso llevarla abierta sobre un vestido durante el verano. Es uno de esos básicos que nunca sobran.

6. Abrigos y prendas fuera de temporada

Aunque resulte extraño comprar un abrigo cuando hace calor, suele ser una de las mejores estrategias para ahorrar. Muchas tiendas reducen considerablemente el precio de chamarras, gabardinas y suéteres para dar paso a las nuevas colecciones.

7. Joyería y accesorios básicos

Las rebajas también son un buen momento para adquirir cinturones de piel, lentes de sol, relojes o joyería minimalista que complemente distintos looks durante todo el año.

¿Qué prendas es mejor evitar durante las rebajas?

Las promociones pueden ser muy tentadoras, pero antes de comprar pregúntate si realmente usarás esa prenda más de una vez.

Las piezas demasiado ligadas a una tendencia, los colores que no acostumbras llevar o las prendas que no son de tu talla suelen terminar convirtiéndose en compras impulsivas.

Aprovechar las rebajas no significa comprar más, sino comprar mejor. Apostar por básicos de calidad, accesorios atemporales y prendas versátiles hará que cada compra realmente valga la pena mucho después de que termine la temporada de descuentos.

Leer también: Los zapatos que mejor combinan con pantalones capri este verano

Recibe todos los viernes Hello Weekend, nuestro newsletter con lo último en gastronomía, viajes, tecnología, autos, moda y belleza. Suscríbete aquí: https://www.eluniversal.com.mx/newsletters/