Pinturas, esculturas, dibujos y gráficos permitirán atisbar cómo concebía el rostro humano el maestro expresionista desde un ámbito "personal" y conocer su obra desde "ángulos inesperados", explicó hoy a la prensa el director del museo, Sean Rainbird.

La exposición Personas. Máscaras. Modelos, que podrá visitarse hasta el 11 de enero, abarca todas las épocas productivas del pintor y cuenta con una vertiente personal, pues reproduce autorretratos de Matisse e imágenes de su hija Marguerita y de otros familiares y amigos.

La muestra, creada a partir de obras cedidas por museos de Francia, Grecia, Gran Bretaña, Estados Unidos, Rusia y Alemania, busca capturar cómo uno de los artistas más importantes del siglo XX oscilaba entre la individualidad y el anonimato en sus representaciones de personas.

Según el museo, Matisse establecía una relación de profundidad con sus modelos y sus obras no siempre se correspondían de forma fidedigna con el aspecto exterior del ocasional maniquí.

"Al final, su vinculación con esa persona podía alcanzar el clímax en una forma de superindividualidad en la que los rasgos faciales del sujeto se convierte en una máscara", según Rainbird.

Desde las primeras obras de alrededor del año 1900 hasta sus últimas reproducciones de máscaras, la muestra exhibe además algunas de las exploraciones de Matisse con el cubismo, con un grupo de retratos de 1914, entre ellos, el de Mademoiselle Yvonne Landsberg del Museo de Arte de Filadelfia (EEUU).

La comisaria de la muestra, Ina Conzen, apuntó hoy que antes de morir, Matisse escribió sobre sus propios retratos y describió la pintura de personas como "una de las artes más relevantes".

cvtp