"Pese a ser un filme anglo está lleno de realismo mágico", afirma este profesional de 41 años de su más reciente trabajo, que se estrena el próximo 27 de abril y que -en su opinión- refleja una historia que va "más allá de la magia, la fantasía y lo sobre natural".

"Aunque parezca mentira, no son nuestros directores sino estos otros anglos los que están fascinados por un lenguaje, una imaginería que les es nueva y que viene a revitalizar esta industria como es lo hispano", afirma el director de fotografía.

Se refiere a realizadores como David Goyer, en The Invisible, o David Ayer, con el que trabajará en su próxima película y que como recuerda Beristain está casado con una mexicana y lleva a México en su sangre.

Son muchos más en Hollywood los que llevan a México en sus películas y en concreto en su fotografía.

Del mismo modo que se habla de "los tres amigos", en referencia a esos tres directores mexicanos que este año aspiraron al Oscar a la vez en diferentes categorías, Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu y Alfonso Cuarón, la presencia del talento del país vecino es aún más grande en el campo de la fotografía.

Les llaman Gen Mex o generación de mexicanos, un grupo que incluye al ganador del Oscar 2007 a la mejor cinematografía por su trabajo en El laberinto del fauno, Guillermo Navarro.

O los otros candidatos al Oscar como Emmanuel chivo Lubezki por Children of Men y Rodrigo Prieto por Brokeback Mountain, además por supuesto de Beristain.

Parte de una dinastía de cine en la que su padre, Luis Beristain, fue actor, el fotógrafo dejó México a mediados de la década de los 70 camino a Europa y finalmente a EU.

Como recuerda, Hollywood siempre fue sede de "una de las grandes escuelas de la cinematografía mundial".

Pero también se encontró con una industria estancada.

"Juega a lo seguro, con miedo a romper los estereotipos porque es lo que les pide el mercado", dice.

"Y en Hollywood el mercado es Dios", recalca antes de agregar eso de que la salvación viene de México.

En su opinión, el mercado también ha comenzado a pedir "una búsqueda visual más interesante" lo que explica la moda actual de directores de fotografía que existe dentro de esta industria.

"Pero lo que es fundamental es que la moda se convierta en un fenómeno permanente", concluye con una gran esperanza.

Con los profesionales de la industria ya convencidos de lo mucho que aportan los colegas del otro lado de la frontera, a los que en opinión de Beristain hay que convencer es al público, a los hispanos, para que vayan a ver sus obras.

"Porque esa es la única manera en la que dejemos de ser moda para ser permanentes, que el mercado lo esté demandando", concluye.

mzr