Lo anterior, con el fin de que miembros de la AMACC y público en general puedan apreciar, antes de la XLVIII ceremonia de entrega, a efectuarse el 14 de marzo, algunos de los filmes que aspiran a obtener la máxima presea que se otorga a lo más destacado del cine mexicano.

Desde 1946, un total de 47 cintas han recibido el premio Ariel, creación del escultor Ignacio Asúnsolo y este año se inscribieron 15 largometrajes de ficción y siete de documentales, así como 33 cortometrajes de ficción y 11 cortos documentales.

De acuerdo con el especialista José Antonio Valdés Peña, adscrito a la Cineteca Nacional, en la categoría de largometraje documental se exhibirá “ Muxe's: auténticas, intrépidas, buscadoras de peligro ” , de Alejandra Islas.

El trabajo registra a una comunidad del Istmo de Tehuantepec en la que la homosexualidad y el travestismo, lejos de ser rechazados, convierten a quienes lo asumen en verdaderas celebridades.

Oaxaca también estará presente con el documental “ Toro negro ” , el cual se desarrolla en la península de Yucatán, donde Pedro González y Carlos Armella se asoman a la vida de un joven torero amateur, apodado “ El Suicida ” .

Por su parte, Tin Dirdamal narra la odisea de una centroamericana en México, enfrentada a la corrupción, la violencia y el desarraigo, en “ De nadie ” .

La memoria es la base de “ La guerrilla y la esperanza ” , incursión de Gerardo Tort sobre la figura de Lucio Cabañas. De línea similar es “ Atrás de las sombras ” , donde Ozcar Ramírez recopila testimonios de técnicos que han entregado su vida al cine mexicano durante décadas.

El cineasta Manuel Márquez recupera a una de las glorias fílmicas en “ Ni muy, muy...ni tan, tan, simplemente Tin Tan ” , mientras que Antonino Isordia, en “ 1973 ” , reflexiona amargamente sobre el paso del tiempo y las ilusiones perdidas a través de tres jóvenes nacidos en ese año.

Valdés Peña dijo también que en el rubro de ficción están dramas policíacos como “ Ver, oír y callar ” , de Alberto Bravo, o bien, con tintes de comedia, como “ 7 días ” , de Fernando Kalife.

El melodrama familiar y de pareja está representado por “ Parejas ” , de Enrique Arroyo, y “ Cicatrices ” , de Paco del Toro. En tanto Agustín Tapia recupera a varios veteranos del cine mexicano en “ Club eutanasia ” , comedia negra sobre el abandono.

Juan Carlos Valdivia, en su oportunidad, aporta “ American Visa ” , melodrama romántico sobre un maestro rural boliviano que tratando de viajar a Estados Unidos para reunirse con su hijo, encuentra el amor en una stripper.

En “ Rosario tijeras ” , Emilio Maillé da un giro al tema del narcotráfico en Colombia, presentando a una sicaria tan bella como mortal. Por su parte, Alan Coton, en “ Soba ” , retrata el despertar sexual de una adolescente envuelta en la violencia urbana.

Javier Patrón, con “ El Malboro y el Cucú ” , reflexiona sobre el amor fraternal y la violencia que termina por corromperlo.

Por su parte, Ricardo Benet sigue a un joven provinciano que emigra a la capital, enfrentándose al desmoronamiento de sus ilusiones, en su multipremiada ópera prima, “ Noticias lejanas ” .

Otra primera película, “ El mago ” , producida por el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) y dirigida por Jaime Aparicio, retrata la agonía de un mago callejero, enfermo terminal, que ajusta cuentas con el mundo y consigo mismo.

La niñez enfrentada a la desintegración familiar es la base de “ Al otro lado ” , filme de Gustavo Loza, y “ Mezcal ” , de Ignacio Ortiz, adaptación de “ Bajo el volcán ” , de Malcolm Lowry, es un poema fílmico sobre el desamor y la experiencia alcohólica.

Finalmente, “ Las vueltas del Citrillo ” marca el regreso de Felipe Cazals al ensalzar personajes alrededor de una pulquería del Porfiriato.

grg