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| Reyes, el arte y la sociedad en interacción |
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Wilbert Torre
El Universal Domingo 01 de abril de 2007 |
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Actualmente The Americas Society de NY exhibe la muestra Ad usum: to be used, del creador mexicano
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NUEVA YORK.- El mexicano Pedro Reyes es uno de los artistas nacionales más jóvenes que se han presentado con éxito en Manhattan. Obsesionado con la idea de lograr la interacción de la sociedad con el arte, Reyes ha sorprendido a Nueva York con una colección de piezas entre las cuales sobresale un esqueleto de metal muy parecido al fuselaje de una avioneta: es un sube y baja que además de invitar a la gente a subirse, es una metáfora de los desequilibrios reinantes en la sociedad. Reyes, nacido en 1972, es hijo de una pareja de ingenieros químicos que estudió arquitectura y poco después comenzó a desarrollar la idea de que esa disciplina puede ser bella y funcional al mismo tiempo. Fue educado para encontrar soluciones prácticas para situaciones específicas, desafío que combinó con sus sensibilidades artísticas en busca de encontrar una forma de "arte aplicado" para hacer visible lo que entiende como "geometría social". El arte de Reyes es caracterizado por las piezas a gran escala. En The Americas Society de Nueva York presenta la exposición llamada Ad usum: To be used, una colección del trabajo que realizó durante una residencia artística en Harvard. Una de las piezas centrales recuerda a uno de esos juegos infantiles conocidos como sube y baja. Se trata de una estructura de varios metros de largo. Uno de los extremos tiene nueve asientos y el otro solamente uno. Por medio de esa obra, Reyes intenta una metáfora de las desigualdades sociales. "La exhibición comprende una selección de piezas de Reyes, una de las mayores voces de la innovadora escena del arte contemporáneo en México. Cada una de ellas incluye cualidades que dispararon respuestas políticas individuales en la audiencia", subraya un vocero de The Americas Society. "Llevando el funcionalismo a su máxima expresión, la política en el trabajo de Reyes no es un tema, sino más bien una función inherente de las formas misteriosas que él imprime a sus piezas". Reyes realizó antes otras piezas a gran escala y con la misma intención de lograr que la sociedad pueda interactuar con el arte. En México construyó un parque vertical en un antiguo proyecto de vivienda que se alimentaba de agua desperdiciada por departamentos vecinos. También realizó una pirámide que flotaba en el mar, cerca de la orilla. La gente se metía (la pirámide estaba hueca) y también se sentaba en un borde. "A Reyes le interesa ver cuál es la reacción de la gente cuando puede interactuar con alguna pieza de arte y eso es lo que ocurre con la exhibición montada en Manhattan", explicó Aldo Sánchez, miembro del Instituto Cultural Mexicano de Nueva York. En The Americas Society, en el marco de la presentación de su obra, Reyes habló de piezas que ya se han expuesto y que nunca se habían discutido. Por ejemplo, una obra de un material vinílico donde son colocadas macetas con un sistema de riego. En realidad esa pieza formó parte de una propuesta de flujo de agua para unos edificios de Tlatelolco que son de interés social. "Muchos de sus proyectos parecen virtualmente imposibles y otros los plantea a partir de modelos. Una de los conceptos que caracterizan su trabajo es la utopía, que tiene que ver con la modernidad y es fundamental en su trabajo", explicó Sánchez.
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