Si bien tiene los mismos ejes que sus dos primeras novelas: el origen, las genealogías y la presencia del mar como puerta avasalladora, creativa y destructiva, La hermana falsa, obra con la que David Miklos cierra la trilogía que inició con La piel muerta y La gente extraña, se distingue por ser la más política.

El narrador y editor asegura que en esa novela publicada también por Tusquets Editores, es la más política de las tres por el tema de la guerra, la separación y la ridiculez de la barbarie. “Toco temas más apegados a nuestra realidad inmediata, el siglo XX es cuna de dos guerras mundiales, muchas guerras civiles y varias revoluciones. Esta novela es muy distinta en estructura y alcance de voces”.

Miklos cerró un ciclo literario sobre las genealogías y el origen porque le interesa entender de dónde viene, pero abordarlo desde la ficción. Hace ocho años comenzó la creación de tres obras que se cierran con La hermana falsa, que ronda sobre el amor eterno, pero también en torno al exilio generado por la guerra.

“Exilio es estar en ninguna parte. Vivir en el exilio es estar obligado a un desapego nacional, emocional y cultural. Aunque liberarse del origen es quitarse un lastre, todos mis personajes van cargando ese origen a cuestas, incluso la nieta del hombre que dio origen al clan, ella es la que le da paso a las voces de sus antepasados para encausarlas y quizá desprenderse de ellas”.

Con esa nueva novela que relata la historia de un gran amor entre Nicolás y Lena Shul, el escritor, que pertenece al Sistema Nacional de Creadores, apuesta por una narrativa del exilio y del amor; los amantes se separan cuando estalla la guerra: él opta por el exilio, ella por la resistencia y su rastro se pierde.

“Ésta es una conclusión tanto temática como estética y estilística, creo que en la novela busqué una narrativa más concreta y más desnuda, con una sintaxis muy particular; puros párrafos en los que nada más hay separaciones con comas y punto final; hay frases muy breves y todo responde a cierto ritmo musical”.

El director de Cuaderno Salmón, revista trimestral de creación y crítica literaria, señala que en el desarrollo de su trilogía hubo muchos cambios narrativos. “Siento que evolucionó mi manera de narrar, aunque es idénticamente musical como las anteriores, aquí es más deliberada la forma; las anteriores respondían a una serie de preludios para piano; aquí me apegué a una pieza más compleja, como las partitas para violín solo de Bach”.