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Mexicali: un coloquio y una instalación
Sin educación artística no hay arte. La importancia de la formación es fundamental para los que producimos arte: nos permite entender lo que se ha hecho anteriormente y cómo realizar otras propuestas. También es básica para quienes disfrutamos de las artes pues nos ayuda a ir más allá de su impacto sensorial para descifrar distintos estratos de sus códigos. Del 21 al 23 de noviembre se llevó a cabo el primer Coloquio Internacional Nuevos Paradigmas de la Formación Artística, en Mexicali, Baja California. Fue una gran oportunidad para analizar las enormes problemáticas que existen en este campo, pero también para enterarnos de las propuestas para enfrentarlas. La sede del coloquio fue el nuevo Centro Estatal de las Artes, con sus amplios espacios y buen equipamiento. Los retos de la formación artística formal son complejos. En la educación básica abarcan desde la capacitación de maestros hasta el diseño de programas que se puedan cumplir con los raquíticos horarios adjudicados a la materia. En la educación superior incluyen desde la profesionalización del cuerpo docente hasta el diseño de programas que tomen en cuenta los vertiginosos cambios conceptuales y tecnológicos que caracterizan a la producción artística actual. En el coloquio incluyó tres conferencias magistrales a cargo del español Ricardo Marín y los mexicanos Luis de Tavira y Humberto Chávez Mayol y seis mesas de trabajo en las que se abordaron una diversidad de temas como la interrelación de la educación artística con las otras áreas curriculares, las tendencias internacionales en la formación artística y el uso de las nuevas tecnologías en los procesos de formación del profesional del arte. Entre los participantes, todos ellos especialistas en diversas disciplinas artísticas y áreas de la pedagogía, estuvieron Magdalena Mas, Carmen Bojórquez, Rosa María Torres Hernández, Miguel Mancillas, Benjamín Juárez Echenique, Elka Fediuk y Sergio Rommel Alfonso. De artes visuales estuvieron Ana Lilia Maciel, Eduardo Chávez, Karla Jasso, Sarah Minter, José Luis García Nava y Alfredo Salomón. Una de las áreas más dinámicas de la educación artística es el nivel profesional. Muchas universidades han abierto carreras de artes visuales en los últimos años y cada una está desarrollando sus propios programas, desde la Escuela de Artes de Yucatán cuya visión integral de la educación artística es muy novedosa, hasta la Escuela de Artes de la UABC, cuya visión práctica de la realidad los ha llevado a capacitar a sus alumnos tanto en la producción artística como en la docencia y la gestión. Precisamente, en esta última se presentó una llamativa videoinstalación titulada Inquietudes explícitas del colectivo Sin Motivo, integrado por Norma Campos, Angélica Corona, Leticia González, Linda Martínez, Betsaida Hernández, Claudia Flores y Angelita Ortega. El edificio de lo que fue la primera estación de bomberos de Mexicali, construido en 1924, hoy pertenece a la Escuela de Artes de la UABC. En determinado momento también albergó juzgados federales. El proyecto consistió en incendiarlo. En el exterior del edificio proyectaron llamas y adentro lluvia. Un ruido infernal de sirenas atraía la atención del público. No sé si estas jóvenes artistas, a punto de terminar la carrera, querían quemar su escuela simbólicamente o si pretendían opinar sobre el poder judicial. Quizá buscaban jugar con las sensaciones que producen dos elementos tan fuertes como el fuego y el agua y crear una paradoja al incendiar la estación de bomberos. Lo lograron. www.pintomiraya.com.mx
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